ツキシマ
こんにちは、ツキシマです。
今回は「イコライザーの使い方実践編」ということで、イコライジングの考え方やコツなどについて、みていきたいと思います。
ツキシマ
それではまず、イコライザーを使う時について考えていきたいと思います。
イコライジングをするときに私の中で決めていることは、以下の3つです。
以上です。1つずつ見ていきます。
1番の「不要な低音のカットをしっかりする」についてみていきます。
「ベース」やドラムの「キック」といった低域を担う楽器はもちろんですが、それ以外のパートでも、不要な低音が出ている場面があります。例えばボーカルやシンセサイザー(リード系)などで「80Hz」から「100Hz」以下の音は、楽曲の中で必要が無いと判断した場合は、ローカットします。
リード系のシンセサイザーなども、使う機材や音によっては下の画像のように、「50Hz」以下あたりに必要の無い音が出ているケースもあります。
こういった場合は、音に影響が無ければカットします。ただこれらも、闇雲に全てローカットするのではなく、必要と判断したらカットするようにしています。
2番の「カットするときは、他のトラックと近い帯域が被り、譲る必要がある場合」についてみていきます。
音作りのためにイコライジングする時もありますが、基本的に私は「譲る必要がある場合にカットする」ようにしています。下の画像のように、ピークを鋭くして不要な帯域を探すやり方があります。
もちろんそういう手法は、私も使用しています。ただ、この方法で耳障りだと思う帯域がわかったとしても、その帯域は「本当にカットして良いのか、またどのくらいカットすれば良いのか」という判断が、単体のトラックを聴いただけだと、私にはよく分かりませんでした。
今まで散々ミックスをしてきて毎回悩んでいたのですが、結果的に先ほど述べた「譲る必要がある場合にカットする」という考え方に私は行きつきました。あとで「ベース」とドラムの「キック」の音源を使用して実際に操作しながらお話ししてみたいと思います。
3番の「ブーストカットし過ぎない」についてみていきたいと思います。
私はブーストカットする量は「6dB」を超えないようにしています。やろうと思えば「24dB」とか、プラグインによっては「30dB」くらいまで動かすこともできますが、やりすぎると逆効果で、音が破綻してしまいます。
ブーストするとその帯域の音量は、ブースト量の2倍になるといわれていますので、それだけでもだいぶ音に影響がありますし、少しずつ位相もズレてきます。(下の画像参照)
私は出来るだけナチュラルにミックスしたいと思っていますので、ブーストカットは最大「6dB」までと決めています。
位相のズレについてはこちらの記事でどうぞ↓
ツキシマ
次は、「基音と倍音」についてみていきたいと思います。
「基音と倍音」は、イコライザーを使う上で触りだけでも知っておいた方が良いと思いますので、簡単にみていきます。
「基音」とは、楽器を演奏したときに出る音程のことです。視覚的に見てみますと、ピアノの音で「ラ」の音を出すと「441Hz」にピークがあり、プラグイン上で鍵盤を表示すると「A」と表示されて、ここが基音であることを表しています。
鍵盤を表示↓
アナライズ画面を見てみると、基音の右側に順番に飛び出ている周波数があります。これらが倍音成分です。イコライジングにおいては、この「倍音成分とその周辺をどう処理していくか」が重要になります。
「基音」はあまり弄りたくないと私は思っていますが、ほとんどの楽器の基音は「100Hz」から「600Hz」辺りにあり(下の画像参照)、どうしても他のパートと被ることが多いので、バランスを考えながら処理をしなければなりません。
ただ、基音と倍音の考え方は大切なことですが、細かく考え出すとキリがありませんので、とりあえずこれらを頭に入れつつイコライジングを学んでいけば良いのかなと私は思っています。
ツキシマ
次は、ドラムの「キック」と「ベース」の周波数を見ながらカットすべき帯域を考察してみたいと思います。
ドラムの「キック」と「ベース」のどちらも、ミックスにおいては真ん中の位置に配置しますので、イコライジング処理がとても難しいです。
まずは何もせずに再生します。
動画チャプター「06:02キックとベースのイコライジングについて考える ~イコライジングポイントを探す~」内にて視聴できます。この章は動画での視聴がお勧めです。
「fabFilter」の「Pro-Q3」の機能を使用して、それぞれのピーク部分を表示してみます。どちらも同じような波形を持っていて、ピーク部分も近いです。「キック」の基音部分は「96Hz」、「ベース」の基音部分は「108Hz」ということが分かります。
このグラフを見て私なりの考察ですが、まず「ベース」の「70Hz」から下をローカットして「キック」に譲ります。
代わりに「キック」の「110Hz」あたりを「2dB」カットして「ベース」の場所を作ります。(ベースの基音が108Hzなため)
また、「ベース」の「1.2kHz」付近に音がだいぶあります。
この辺は「ボーカル」や「ギター」が来ますので、「3dB」カットしたいと思います。
そして「ベース」の「3kHz」から上が少し弱い感じがしますので、シェルビングで「1dB」ブーストするような感じにしてみました。
さらに音作りをしたい場合は「Q」を絞って音源を再生しつつ、要らないと思われる帯域を探すこともします。今回は「キック」と「ベース」だけで考えていますので、そういう作業はしていません。
また、「キック」のトラックで「20Hz」から下をカットしています。
以上がざっくりとした考察ですが、5箇所イコライジングしてみました。再生してみます。
動画チャプター「06:02キックとベースのイコライジングについて考える ~イコライジングポイントを探す~」内の「07:44」付近より視聴できます。
イコライジングしない時よりも、キックとベースがスッキリと聴きやすくなったと私は思います。あとは「ボーカル」や「ギター」などの音を交えつつ、必要であれば戻ってきて周波数帯を調整していく、といった感じを繰り返して私はミックスしています。
ツキシマ
次は、「ブーストとカットはどちらが正解か」について考えてみたいと思います。
「ミックスは引き算であり、イコライザーはカットに使う。」という考え方も多いと思います。それについて、私は正解だと思いますが、別にブーストをしても何ら問題ないとも思っています。
「イコライジングは意図があってその周波数帯でブーストもしくはカットする。そして意図が曖昧であれば弄らない。」と柔軟に考えて良いと私は思っています。ただ、私はそこにいつも悩みながらミックスをしていますし、それが楽しかったりもしています。
ツキシマ
次は、まとめと次回予告です。
普段、私のイコライザーの使い方を簡単にお話しすると、トラックの最初にDAW純正のイコライザーを使い、いらない帯域をカットして音を整えます。
その次にビンテージ系のイコライザーで、必要であれば欲しい帯域をブーストしたり「何もせずに通すだけ」といったこともします。
また今回のベースのイコライジングのところで、下の画像のように「3kHz」から上をシェルビングで「1dB」ブーストしましたが、私はこの処理を、DAW純正EQの次に挿入したアナログ系のイコライザーで行うことが多いです。
下画像のプラグインは「Waves」の「V-EQ4」です。「NEVE」の「1081」というビンテージイコライザーをモデリングしたプラグインです。
プラグインの右側にハイフィルターがありますので、「3.3kHz」から上を「1dB」ブーストしてみました。「Pro EQ2」のハイフィルターはオフにします。ビンテージ系のイコライザーを使うと倍音やサチュレーションが付加されて、それが味になります。
結局のところ、DTMではイコライジングのやり方は無限にありますので、是非自分なりのイコライジングテクニックを探してみて下さい。
今回のイコライザーの使い方動画は全4回の予定でしたが、延長戦をすることになりまして、次回の音楽堂では第5回目をお送りすることになりました。
内容は、以前とある動画の開封レビューを収録しているときに、周りでノイズが発生していてそれをマイクが拾っていました。結果的にイコライザーを使ってそのノイズを消すことが出来ましたので、次回は「イコライザーでも場合によってはノイズ処理できます」というお話をしていきたいと思います。
また次回の動画やブログ記事を観て頂けたら嬉しいです。
次回のブログ記事↓
ツキシマ
それでは、最後までご視聴ありがとうございました。
ご挨拶 ツキシマ こんにちは、…
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